A l'égal de Michel, j'ai trouvé ce concert de très bonne facture! Et Haynes, un virtuose de la guitare, quel que soit le style de musique abordé. Alors disons que si l'on y ajoute ses performances de chanteur sans faille, pour un premier contact en live avec Gov't Mule, je n'ai nullement été déçue.
Dommage que l'exiguïté des sièges de la Cigale, et surtout l'absence de place pour étendre de temps à autres ses jambes, aient vite tourné au supplice, me concernant. Petit détail qui a bien souvent réduit mon attention, m'empêchant de profiter pleinement du show.

Concernant maintenant la teneur des deux sets, je reconnais néanmoins avoir été surprise par la prépondérance de jazz-rock inscrite au programme.
Et tout en affectionnant ce style musical, je m'attendais à davantage de morceaux Southern rock de la part du groupe.

Cette prestation, faite pour un public d'initiés, m'a également paru sans véritable relation avec tout ce que j'avais pu écouté de Gov't Mule auparavant, qu'il s'agisse de leurs productions studio ou de leurs albums live.
Chez Haynes, un certain défaut de sentiments dans l'interprétation des morceaux m'a également interpellée. La reprise du titre de Duke Ellington manquait de swing, et parmi les titres phares du groupe, à mon modeste niveau, j'ai entendu de bien meilleures versions de 'I'm a ram' , 'Broke down on the Brazos', ou 'Million miles from yesterday'.

On sentait Warren concentré à l'extrême sur son jeu, au point que son feeling s'en trouvait par moment singulièrement bridé, son absence de communication avec le public et le choix du répertoire sélectionné ce soir-là faisant en outre du spectacle quelque chose de finalement assez impersonnel.
La maîtrise de Warren dans les différentes disciplines abordées n'était pas en cause, toutes ses impro ont été aussi pertinentes qu'inspirées, c'est à mon avis plutôt le choix du registre d'interprétation qui en fut responsable.

Et c'est peut-être la raison pour laquelle l'intervention de Tyler Bryant, en clôture de concert, a autant enthousiasmé la salle. Outre les solides et vivifiants chorus de blues que ce talentueux jeune guitariste nous a livrés, sa fraîcheur, son énergie, son exubérance primesautière et sa générosité toute conviviale ont comblé d'un seul coup tout le manque de chaleur ressenti durant le show. Par effet ricochet, Warren est lui-même sorti de sa réserve pour se mettre à l'unisson et nous offrir enfin un véritable moment d'émotions.

Avoir ainsi à cœur de renouveler sa set list est tout à l'honneur du combo, lequel, à l'évidence, place haut le respect de son public qu'il entend surprendre à chacun de ses passages parisiens. Il me semble toutefois que la communion avec celui-ci est aussi un élément essentiel d'une prestation scénique.
A cet égard, l'on ne peut que saluer la performance de l'excellent et charismatique Matt Abts, dont les facéties aux fûts ont, à plusieurs reprises, réchauffé l'ambiance un peu trop rigoureuse du show.

Aucun titre ne fut annoncé, ni encore moins commenté, ce qui donnait l'impression d'un spectacle réservé à un auditoire d'inconditionnels. Pour preuve, Warren souriait de satisfaction lorsque le public manifestait par des applaudissements nourris sa reconnaissance immédiate d'un pilier de leur répertoire.

L'époustouflante technique guitariste de Warren Haynes ne saurait cependant nous faire oublier qu'en bons latins il nous faut aussi l'éventail complet d'exaltation des sens (les frissons d'excitation, les vertiges, les serrements de cœur, les picotements d'épiderme, les délicieuses ondes qui tiraillent nos nerfs et se propagent jusqu'à notre moelle épinière) pour dire d'un spectacle musical qu'il fut une expérience émotionnelle inoubliable.

La prochaine fois sera la bonne, j'en suis pour ma part d'ors et déjà convaincue!

Alors, j'ai vu le groupe une bonne dizaine de fois, JAMAIS il ne présente les morceaux, le truc traditionnel de Warren est toujours Ar" you doing en début de show.
Les avis étaient divisés sur le show, par contre, Warren est toujours très concentré sur son jeu de guitare, certes il ne fait pas le show comme Tyler Bryant mais perso, j'aurais préféré sans Tyler et avec un autre morceau du groupe. Prendre des poses et des attitudes c'est très rock mais on a déjà Keith Richards en mieux dans le genre !
Et certes la reprise de Duke Ellington était un peu gonflante, mais Soulshine était d'anthologie, à faire dresser les poils, comme les titres des premiers albums.
Ce n'était pas le meilleur concert du groupe que j'ai vu (Telluride en 2018 et le Beacon Theatre 2013 avec les morceaux des 3 King étaient inoubliables mais c'était aux USA où le groupe joue autrement), mais c'est très nettement sur le dessus du panier.

Clairement le dessus du panier, je suis totalement de ton avis sur ce point, Michel!
Tu n'es d'ailleurs pas sans ignorer que je considère Warren Haynes comme l'un des tous meilleurs, sinon le meilleur guitariste-chanteur du circuit blues-rock actuel.
Il n'empêche que sa dispersion stylistique tout azimut, pourtant habituelle, m'a parfois donné l'impression que son show tournait à la démonstration de compétences pluridisciplinaires. Outre le lassant registre reggae dans lequel je l'apprécie moins, pourquoi ce choix du classique jazz, 'Things ain't what they used to be', sorte de break plutôt déconcertant (exercice un rien laborieux, itou) en plein milieu du second set? Et ce changement de guitare très remarqué pour un unique morceau? Je n'ai pas trop compris...

Je crois que cette guitare lui avait été prêté par The BIG HOUSE, la maison des Allman Brothers.
Cela étant, quasiment tous les guitaristes changent de guitare pendant un concert (sauf Beck) même pour un morceau ! Warren a utilisé trois guitares pendant le show rien d'anormal.

Je les ai vu 2 jours après à Francfort (20h>>>23h10)
Au set1 faut rajouter "Mountain Jam" (ABB Cover)
et Encore + "32-20 Blues" (Robert Johnson Cover)

Depuis 2007 c'était la 12ème fois que je les vois et je n'est jamais eu droit à "Soulshine"